Классическая гитара Джазовая гитара Ансамбли и Гитарный оркестр Гитарная школа


Всероссийская гитарная школа «Tabula rasa»!


Всероссийская Зимняя гитарная школа «Tabula rasa»!

C 3 по 6 января 2022 года в Москве, в стенах «Класс-Центра» состоится зимняя сессия Всероссийской гитарной школы «Tabula rasa» в очном режиме.
Уникальность Всероссийской гитарной школы «Tabula rasa» в том, что в течение четырех дней учащиеся смогут посетить мастер-классы ведущих преподавателей московских вузов искусств, известных концертирующих гитаристов и композиторов России. Предусмотрен лекционный и практический курс обучения. Каждый учащийся сможет непосредственно участвовать в мастер-классах выдающихся российских исполнителей и педагогов, получить индивидуальные уроки, узнать о новейших методиках развития техники гитариста, сделать студийную запись любимой пьесы, узнать об особенностях аранжировки, переложения и композиции для гитары, познакомиться с новинками репертуара и исполнительскими приёмами игры в различных стилях, а также получит возможность выступить в составе гитарного оркестра и приобрести соответствующие навыки коллективного музицирования.
Школа обогатит знания учащихся в области истории происхождения и перспектив развития инструмента, репертуара, познакомит с творчеством выдающихся исполнителей и композиторов, пишущих для гитары, расширит их кругозор в сфере инструментального искусства и тем самым поможет их активному творческому росту.
На гала-концерте 6 января выступят все участники Зимней школы и гитарный оркестр.
По окончании Зимней гитарной школы учащимся выдается Сертификат.

Творческий проект «Таbula rasa» является традиционным и включает в себя Зимние и Летние гитарные школы, а также Международный конкурс-фестиваль исполнителей на гитаре, который уже 11 лет проходит в «Класс-Центре». Участниками Всероссийской гитарной школы «Tabula rasa» за эти годы стали учащиеся и преподаватели ДШИ, студенты колледжей и Вузов из Архангельска, Екатеринбурга, Самары, Саратова, Краснодара, Казани, Волгограда, Калуги, Москвы, Перми, Тулы и других городов России. Возраст участников составляет от 6 до 70 лет, что демонстрирует огромный интерес самой разной слушательской аудитории.
Уже состоялись более десяти сессий Всероссийской гитарной школы «Tabula Rasa», программа которых включала:
Основы исполнительской техники: рациональная постановка игрового аппарата, комплексы ежедневных упражнений гитариста;
Подробные лекции об индивидуальности стилей гитарной музыки: современная и русская музыка, романтический, барочный стили, блюз и джаз на классической гитаре;
Практические тренинги по основам аккомпанемента, импровизации, технике игры фламенко, по композиции, игре на лютне и чтению барочных партитур, по использованию современных средств звукозаписи, и игре на электрогитаре с использованием разных технических возможностей;
Психологические тренинги, на которых отрабатывались техники подготовки к выступлению и рационального мышления исполнителя, рассматривались секреты конкурсных программ и успешной карьеры гитариста;
Раздел «Искусство камерного ансамбля», где участников знакомили с особенностями игры в разных составах ансамблей (квартет, дуэт);
Творческие встречи с композиторами: С.Рудневым, Н.Кошкиным, В.Брандом, профессором Массачусетского государственного университета А. Ларже-Капланом (США) и др.;
Мастер-классы выдающихся российских исполнителей и педагогов;
Репетиции гитарного оркестра, на которых отрабатывались практические навыки и техники коллективного исполнительства;
Выступление на заключительном Гала-концерте Школы.
В программу Школы включено новое направление – тренинг по звукозаписи «Tabula records», где каждый участник может попробовать свои силы в работе над записью и получить аудио-трек своего исполнения.
Преподавателями Всероссийской гитарной школы «Tabula Rasa» за время ее развития стали:
профессора Матохин С.Н., Комолятов Н.А., Кузнецов В.А., Финкельштейн Е.Ю., Бражникова Н.И.;
композиторы Кошкин Н., Бранд В., Руднев С., Бородаев Д., Виницкий А.;
звезды гитарной сцены Дервоед А., Мамедкулиев Р., Илларионов Д., Зорькин Р., Бардина А, Резник А., Татаркин Д, Гапонцев В., Бегутов А, Изотов А., Мурин Д., Урюпин С., Резник А., Квартет имени А.Фраучи;
известные исполнители в стилях джаз, фингерстайл, фламенко и авангард Болдырев Н., Стародубцев А., Корбанов А., Потапов А., Лазовский А.;
ведущие исполнители на старинных струнных инструментах (лютня, виуэла, барочная гитара и др.) Чернышов А., Белова М.

Заявки принимаются на адрес электронной почты: tabula.matokhin@mail.ru до 23 декабря. Подробную информацию можно получить на сайте: www.tabula.matokhin.ru, на страницах Faсebook и VK
Место проведения: г. Москва, ул. Б. Академическая, д. 11А, ГБУ СОШ ДО г. Москвы «Класс-Центр» (м. Войковская)
Контактные телефоны: 8(985)118 19 28 Матохин Сергей Николаевич – директор Всероссийской гитарной школы «Tabula rasa».

ВНИМАНИЕ!
Стоимость участия в Зимней гитарной школе для слушателей – 8000 руб. Пассивное участие в мастер-классах входит в стоимость участия в Зимней гитарной школе.
Стоимость активного участия в одном мастер-классе 2000 руб. Продолжительность мастер-класса 30 минут. Учащийся в заявке должен указать преподавателей (Кошкин Н.А., Зорькин Р.А. Матохин С.Н.,) и количество мастер-классов, которые он желает получить.
Количество мастер-классов у Кошкина Н.А. и Зорькина Р.А. ограничено. Принимаются первые 8 заявок.

Преподаватели Зимней гитарной школы 2022:

  • Альтман Екатерина Витальевна – кандидат педагогических наук, лауреат международных конкурсов, обладатель премии Министерства Культуры Саратовской области за успехи в работе с одаренными детьми, финалист конкурса профессионального мастерства «Московские мастера – 2020» по профессии «Преподаватель в сфере искусства», президент Центра развития исполнительского искусства, автор и директор Всероссийского культурно-образовательного проекта «Наследие».

    Является руководителем и дирижером Московского городского детского гитарного оркестра (www.orchguitar.ru). Оркестр выступал в городах Австрии, Венгрии, Беларуси, Польши, Швеции и России, является лауреатом международных и всероссийских конкурсов, участником мастер-классов международного уровня.

    В составе гитарного трио «Diva» Екатерина Альтман принимала участие в профессиональных фестивалях и концертных программах на значимых площадках Германии, Италии, Чехии, Беларуси и России.

    Екатерина Альтман преподает в ДМШ им. В.А. Моцарта (г. Москва). Более десяти лет она являлась преподавателем Саратовского областного колледжа искусств и его структурных подразделений, Института искусств СГУ им. Н.Г. Чернышевского.

    Также, Екатерина Витальевна является руководителем окружного экспертного совета по направлению «Гитара» Центрального административного округа г. Москвы. Ею опубликовано более 20 научных статей в авторитетных журналах по педагогике и вопросам функционирования гитарных оркестров.


  • Девликамов Игорь Георгиевич – закончил РАМ им. Гнесиных в 2006 году (класс профессора А.К. Фраучи). Лауреат Международных и Всероссийских конкурсов. Является первым исполнителем в России циклов «24 Прелюдии и фуги» (в дуэте с А.Парфиновичем) и «24 Каприччио» М.Кастельнуово-Тедеско. Ведёт активную концертную деятельность .Участник Международных Фестивалей в Волгограде, Белгороде, Москве. Выступал с оркестрами под руководством В.А.Понькина, И.В.Кейсермана, Г.И. Перевозникой. Участник мюзиклов «Зорро», «Я Эдмон Дантес», «Мамма Мия», «Бал Вампиров», «Привидение», «Первое свидание», «День влюбленных», Шахматы», а также телевизионного шоу «Большой Мюзикл». В данный момент является участником коллектива испанской музыки « Gypsy Flamenco», руководителем кельтско-фолковой группы "Brownie Bridge". Преподаватель «Класс-Центра»

  • Зорькин Роман Александрович – лауреат международных конкурсов, преподаватель музыкального колледжа им. А. Н. Скрябина, ТГМПИ им. С. В. Рахманинова, артист компании Yamaha и D’Addario, член правления Московской Международной Ассоциации гитарного искусства. Окончил музыкальное училище им. Гнесиных (класс А. В. Бардиной), затем РАМ им. Гнесиных (класс профессора Н. А. Комолятова). За годы учебы стал стипендиатом Правительства Москвы, стипендиатом фонда «Молодые дарования России», лауреатом премии Министерства образования и науки РФ. Принимал участие в мастер-классах таких знаменитых гитаристов, как Зоран Дукич, Павел Штайдл и Дэвид Рассел, Рикардо Гальен и Альваро Пьерри. Гастроли Романа Зорькина проходили по всей стране вплоть до Сибири и Дальнего Востока и за рубежом. Выступал в лучших залах Москвы, таких как БЗК им. Чайковского, КЗЧ им. Чайковского, Государственный Кремлевский дворец, Рахманиновский зал консерватории, все залы ММДМ и др. Творческий путь гитариста уникален и необычен для классического музыканта. Получив прекрасное академическое образование, Роман Зорькин постоянно расширял стилевые рамки своего творчества, выступая в различных творческих проектах, как музыкальных, так и театральных.

    Уникальной особенностью гитариста является его стилевая универсальность. Музыкант одинаково убедительно играет и классику и аргентинское танго, бразильскую музыку, джаз, русский фольклор и романсы, что является крайне редким явлением на сегодняшний день. Концерты Романа Зорькина-это всегда яркое событие для зрителей любого уровня, как ценителей музыки, так и просто любителей гитары и не похож ни на один гитарный концерт своим уникальным репертуаром, авторскими аранжировками от балканской музыки, до классики, джаза, аргентинского танго, бразильской самбы и многого другого. За время работы преподавателем подготовил более двадцать пяти лауреатов всероссийских и международных конкурсов.
  • Кошкин Никита Арнольдович – всемирно известный гитарный композитор из России. Его творчество простирается от сложнейших концертов для гитары с оркестром, камерных сочинений, произведений крупной формы для гитары соло до циклов миниатюр.

    Музыка Никиты Кошкина звучит в таких залах как Карнеги Холл, концертный зал имени Чайковского, Вигмор Холл, Нобелевский зал в Осло, зал Берлинской филармонии и др.

    За исполнение музыки Кошкина берутся лучшие гитаристы и оркестры мира, среди которых Джон Вильямс, Серджио и Одаир Ассады, Артём Дервоед, Фабио Занон, Дмитрий Илларионов, Габриэль Бьянко, Ровшан Мамедкулиев, оркестр St. Martin in the Fields. Среди недавних работ композитора выделяются «Орфей» для архилютни, впервые прозвучавший в Москве в исполнении боснийского лютниста Эдина Карамазова, соната для гитары и фортепиано, которую исполнили на фестивале «Виртуозы гитары» Артём Дервоед и Борис Березовский, вторая соната для гитары соло, которую блестяще играет в лучших залах мира Ровшан Мамедкулиев.

    Никита Кошкин много выступал, как гитарист, исполняя, в основном, собственные сочинения. Он стал первым отечественным гитаристом, сыгравшем сольные концерты в зале Концертгебау (Амстердам), в Берлинской филармонии, в Нобелевском зале в Осло, а так же в концертном зале имени Чайковского в Москве.

    Особое место в творчестве композитора занимает создание современного педагогического репертуара. В далёком 1987 году появился первый цикл пьес «Маскарад», в том же году принёсший автору звание лауреата на конкурсе в Венгрии. Далее была написана сюита «Шесть струн», а так же циклы пьес «С Днём рождения!», «Da Capo», «Nominativus Singularis», «10 несложных дуэтов», «10 пьес для начинающих». Совсем недавно был закончен цикл этюдов для интернет-ресурса Tonebase. Задачами педагогических сочинений Кошкина, помимо технических, является так же и тактичное приучение начинающих гитаристов к современному музыкальному языку.  
  • Крупкина Марина (Marina's Decacorde) – композитор и исполнитель на десятиструнной гитаре. Музыка, которую Марина сочиняет для декакорда, звучит как сплав современной музыки для классической гитары и прогрессив-рока. Марина создает свой исполнительский стиль, основываясь на технике игры на классической гитаре и внедряя в нее приемы, характерные для фингерстайла, электрогитары и бас-гитары.

    Расширенный диапазон десятиструнной гитары позволяет создавать полномасштабные переложения классической музыки. Маринины переложения "Турецкого марша" Моцарта и "Танца рыцарей" Прокофьева вышли в 2020 году на немецком гитарном канале "Siccas Guitars» и имели там большой успех (видео с «Турецким маршем» набрало около 500 тысяч просмотров на YouTube).

    Стиль игры и сочинения Марины получили похвалу от известных музыкантов и продюсеров, таких как Тосин Абаси, Никита Кошкин, Матеус Асато, Майк Доус и даже Рик Беато, который включил Марину в свой видео-список «10 женщин-музыкантов, которых вы должны знать (2021)».К настоящему моменту, Марина Крупкина выпустила два сольных альбома со своей авторской музыкой и переложениями - «But Does It Djent?..» (2018) и «Decacorde Stories» (2020), а также несколько синглов. Сейчас Марина Крупкина погружена в сочинение новой музыки, продолжая создавать свой уникальный стиль, раскрывая новые стороны 10-струнной гитары. Марина является эндорсером гитарного мастера Davide Serracini (Италия) и струн PYRAMID (Германия).
  • Матохин Сергей Николаевич – лауреат Всероссийских и международных конкурсов, профессор кафедры «Оркестровое дирижирование» Московского государственного института культуры, кафедры «Оркестровые народные инструменты» Государственного музыкально-педагогического института им. М.М. Ипполитова-Иванова, преподаватель школы «Класс-центр»

    С.Н.Матохин – руководитель Методического центра по направлению «Гитара» г.Москвы, директор международного фестиваля-конкурса исполнителей на гитаре "Tabula Rasa" (Москва), директор Всероссийского конкурса-фестиваля исполнителей на классической гитаре имени Юрия Аргамакова (Кисловодск), организатор творческих гитарных школ "Tabula Rasa" (Москва). Член жюри и оргкомитетов Международных конкурсов исполнителей на классической гитаре «Венская гитара» (Вена, Австрия), Guitar Gems (Нетания, Израиль), L.Luthier (Братислава, Словакия), British crossroads (Лондон, Великобритания), "Louis Ignatius Gall" (Нордхорн, Германия), Всероссийских и международных конкурсов в городах Москва, Саратов, Киров, Воронеж, Вологда, Курск, Суздаль, Ростов-на-Дону, Казань, Нижний Новгород, Кисловодск, Сочи, Самара, Калуга, Тула, Ижевск, Волгоград, Белгород.

    С.Н. Матохин является концертирующим исполнителем, имеет опыт выступлений в России, Украине, Белоруссии, Франции, Испании, Германии, Польше, Израиле, Египте, Словакии и Англии как в качестве солиста, так и в составах различных камерных ансамблей. Являлся участником перфоманс-группы «Оркестрион», создателем и руководителем ансамбля современной музыки «Золотая орда», для которой писал музыку. Активно сотрудничает с Волгоградским, Астраханским камерными оркестрами, симфоническими оркестрами г.Ашдод, Беер Шева, Нетания (Израиль), Каирской симфониеттой (Египет), Саратовским, Казанским, Элистинским, Тамбовским, Ярославским, Волгоградским академическими симфоническими оркестрами, а также с Волжским и Тамбовским оркестрами народных инструментов.

    За время своей преподавательской деятельности подготовил более 40 лауреатов и дипломантов всероссийских и международных конкурсов исполнителей на классической гитаре.

    Проводит мастер-классы в городах Москва, Киров, Саратов, Тамбов, Волгоград, Элиста, Астрахань, Белгород, Нижний Новгород, Кисловодск, Пермь, Вроцлав (Польша), Харьков (Украина), Иерусалим, Нетания (Израиль), По (Франция), Кордоба (Испания), Вена (Австрия), Нордхорн (Германия), Лондон (Англия). Регулярно работает на курсах повышения квалификации преподавателей ДМШ и ДШИ г. Москвы, Московской области Волгограда, Саратова, Элисты, Астрахани, Казани, Белгорода, Нижнего Новгорода, Кавминвод.

    Ведет активную методическую и научную деятельность: выступает с докладами на научно-методических конференциях, публикует статьи на актуальные темы профессионального образования и развития искусства гитарного исполнительства.
  • Потапов Алексей Михайлович – электрогитарист, классический гитарист, лауреат международных конкурсов. Родился и вырос в Волгоградской области. Окончил музыкальный колледж при Волгоградской консерватории (проф.. Матохин С.Н.) и РАМ им. Гнесиных (проф. Фраучи А.К., Илларионов Д.Н.) по классу классической гитары, а также ассистентуру-стажировку МГК им. П.И.Чайковского (проф. Тарнопольский В.Г.) на кафедре современной музыки. Сотрудничает с ведущими ансамблями и оркестрами в качестве солиста и участника: «ГАМ-ансамбль», «Студия новой музыки», ГАСО им. Е.Ф.Светланова, БСО им. П.И.Чайковского, оркестром театра оперетты и др.

    Музыкант совмещает интерес к академической музыке с импровизационной и участием в перфомативных и экспериментальных проектах, а его репертуар охватывает широкий стилистический спектр от произведений классической и старинной музыки до новейшей музыки и свободных импровизаций. Для Алексея был написан ряд сочинений московскими композиторами. В их числе: Н.Попов, А.Наджаров, А.Бесогонов, А.Поспелова, Е.Бриль и др. Им было исполнено немалое количество премьер, как Российских, так и мировых.

    Участник международных фестивалей современной музыки "ReMusik",  "Московский Форум", "Московская Осень", "Gnesin Contemporary Music Week" и др.

    Большое место в жизни Потапова сегодня занимает театр. Он является участником постановок театра ЦДР: «Мама» Владимира Панкова, «Это все она» Филиппа Виноградова, «Дневник Алены Чижук» Алексея Размахова, а также «Норма» М.Диденко «Театра на Малой Бронной» (музыка Алексея Ретинского).

Партнер конкурса-фестиваля

Спонсоры конкурса-фестиваля

© 2011-2020